提到閻奕格，你會想到哪些關鍵字？

牡羊座 + 極度I型人格 + 變色龍 + 完美主義者 + 不跟風的勇敢

相隔將近三年，率性女聲閻奕格（格格）帶來第三張全新專輯《Changing Room》回歸樂壇，將過去三年的日常與心情碎片裝進專屬於她的更衣間。一首首歌曲也像是一件件衣物，全都是閻奕格藏在內心深處的赤裸感悟。更衣間裡有火力全開的〈自以為〉、倔強心酸的〈不再可以〉、復古電玩系的〈滿格〉、憂傷苦痛的〈花火〉、赤裸面對內心陰暗面的〈One Last Try〉等⋯⋯

更衣間的魔法：面對自己，不完美也很美

Changing Room字面上的意思是「更衣間」，但也巧妙地帶出閻奕格「變」與「不變」的心路歷程。閻奕格坦言《Changing Room》是一張勇敢且赤裸的專輯，因為更衣間是最私密、最赤裸、最容易卸下防備的空間，也象徵著自己赤裸的內心世界。閻奕格笑稱專輯名稱十分貼合上述主題：「就好像每個早晨起床抗戰、面對職場人事物、面對世俗眼光、好好裝備自己的地方；夜晚回到更衣間再卸下一切。更衣間裡有很多衣服的選擇，專輯裡的每首歌就像一件件衣服，可以自由選擇不同風格，自由選擇符合當前狀態的音樂。」

如果說前兩張專輯中，《我有我自己》講述的是經歷選秀比賽後，完美主義的閻奕格用七年淬煉出101分的自己；第二張專輯《Let Everything Happen》表達人生走到30歲的坎，開始意識到不該活在他人眼光與期待之下的心態轉變；那《Changing Room》則是繼續探究閻奕格在這幾年的「變」，體會「不完美」的生活美學。

倔強心酸系情歌：「一個人生活，難免還是想念啊」

〈不再可以〉是一首充滿韋鳥風格的情歌：用鋼琴與吉他堆疊出濃厚思念情緒，歌詞則描述一位失去所愛之人的女生，經歷一場生命無法承受之重，努力想要跟上生活的節奏和腳步，卻一再地跟內心種種的「不再可以」糾纏不清，難以輕輕放下、好好告別。失去至親是一門大家終將經歷的課題，無人能逃得過，「只能讓這些事情提醒自己人生其實很短，要好好活出自己喜歡的樣子。」

完美主義的閻奕格坦言自己過去只會放大自己的缺點，盡可能從每一次的表現裡挑出可以改進的任何小瑕疵。例如唱到副歌時，某一顆音不小心跑了一點點、現場唱的部分沒有表現得更好……每一次在錄音室為新歌配唱時，閻奕格總是格外認真看待，一句可以錄上許多個Take，只為追求最完美的呈現。

這次韋禮安為〈不再可以〉配唱，閻奕格即陷入完美主義的旋渦，反覆琢磨同一個段落唱了七、八次，仍覺得自己唱得不夠好。於是，追求自然呈現的韋禮安對閻奕格的敬業與專業感到驚訝，整個過程也讓格格體會到「不完美也很美，保留一些瑕疵也很美」，讓歌曲反而有更動人的效果：「我的完美主義現在是漸進式的Changing，我們也要學著包容自己的瑕疵，讓自己的不完美真實呈現。」格格似乎漸漸學會放過自己了，「其實讓自己有瑕疵、有一點不完美……也是很開心的事。」

〈花火〉——給所有憂鬱患者一封心疼的情書

當你顫抖著雙手沒有人緊握
當大雨滂沱你一個人躲
你沒有說

談到專輯中〈花火〉一曲，格格直言這算是突破過往的音樂尺度，首次直球談論生死議題。生離死別是人間每天都在發生的事，而我們也無需過於避諱生死，「亞洲很少音樂直接討論死亡和憂鬱症，所以這首歌很有存在價值」。這首歌是馬來西亞新生代唱作人Gaston Pong和黃子珊的作品，當初格格在收到demo時就感動不已。直到進一步了解歌曲背後的意義是為了紀念已逝友人，感同身受的格格才堅持將此歌曲收錄在新專輯中。

會說感同身受是因為格格在懵懂的中學時期，也曾見證身邊友人的憾事。格格回憶到，中學時那個看起來最有自信、最光鮮亮麗的開心果好友，因長期飽受憂鬱症之苦而選擇結束生命。在告別式上送別好友，使格格意識到生死是很靠近的事，因而深刻感受到憂鬱與死亡所帶來的恐懼。在追逐夢想的道路上，格格也曾體會到憂鬱之苦，後來漸漸意識到情緒就像更衣間的衣服一樣，你想怎麼排列、怎麼穿戴，都可自行安排，無需聽從社會的指令。

格格也提到，每個微笑底下可能都會藏著很深的傷口。那些藏在笑容背後的悲傷，從不輕易被察覺，久而久之也就形成現代人所說的「微笑憂鬱症」（Smiling depression）。比起鼓勵，格格更希望能給予陪伴：「我們活在只看表面的社會，每個人都有辛苦，都有講不出的故事。如果找不到方式去解決的話，我可以做到的就是用音樂陪伴大家」。希望〈花火〉能「接住每個需要被接住的人」，撫慰每個仍深陷憂鬱泥沼中的靈魂。

患有冒牌者症候群（Imposter Syndrome）的極度I型人

從小到大不斷更換居住與生活環境的閻奕格形容自己像「變色龍」，隨時隨地都在適應。格格也因此練就強大的適應能力，能輕易切換各種語言、強調，在飲食上也不會「水土不服」。或許正因為如此，在螢光幕、舞台前的格格似乎總能帶給大家正能量，給人一種強悍、自信的印象。然而，格格也有愛面子的一面。因為害怕麻煩人、不想被人看到軟弱的一面，格格常常獨立完成很多事情。於是，即使內心已經撐不下去了，格格也寧願報喜不報憂，不允許自己示弱。

然而，經過三年疫情的沉澱，格格開始掉入自我懷疑的漩渦，常常產生「自己的價值在哪」、「真的有人喜歡聽自己唱歌嗎」等等的問題。當格格不斷質疑唱歌變得不再快樂、越唱越遠離自己想要的標準……種種情緒堆疊之下，內心再也裝不下震耳欲聾的自我懷疑。於是格格背對觀眾，誠實地面對自己內心的聲音，動筆寫下〈One Last Try〉。

這張專輯給了格格相對大的自由空間，也讓閻奕格有勇氣展示自己脆弱的一面。作為牡羊座與極度I型人格的結合體，格格也意識到自己的性格與藝人工作的本質是有所衝突的。儘管如此，格格還是喜歡唱歌、喜歡站在舞台上表演的感覺。因此對他而言，這些喜愛都附帶相應的成本，是格格整個生涯，乃至一輩子的課題。尤其從電視選秀節目出身，再到如今因應新媒體時代，格格在其演藝道路上也需要轉換心態，在「變」與「不變」之中取得一個平衡。

正視自己不同的情緒，也允許自己隨著這些情緒流動，這是閻奕格寫下〈One Last Try〉以後的心情。允許自己沮喪、難過，難過就哭、快樂就笑，不強迫自己忍耐，也不執著在小細節。「Look how far you’ve come，時不時回頭看，自己並沒有止步不前。不要不給自己肯定，要給自己知道人生還有一些期盼和目標。」

𝐹𝑒𝑒𝑙𝑖𝑛𝑔𝑠 𝑎𝑟𝑒 𝑓𝑜𝑟 𝑓𝑒𝑒𝑙𝑖𝑛𝑔. 𝐴𝑙𝑙 𝑜𝑓 𝑡ℎ𝑒𝑚. 𝐸𝑣𝑒𝑛 𝑡ℎ𝑒 ℎ𝑎𝑟𝑑 𝑜𝑛𝑒𝑠.
𝑇ℎ𝑒 𝑠𝑒𝑐𝑟𝑒𝑡 𝑖𝑠 𝑡ℎ𝑎𝑡 𝑦𝑜𝑢’𝑟𝑒 𝑑𝑜𝑖𝑛𝑔 𝑖𝑡 𝑟𝑖𝑔ℎ𝑡, 𝑎𝑛𝑑 𝑡ℎ𝑎𝑡 𝑑𝑜𝑖𝑛𝑔 𝑖𝑡 𝑟𝑖𝑔ℎ𝑡 ℎ𝑢𝑟𝑡𝑠 𝑠𝑜𝑚𝑒𝑡𝑖𝑚𝑒𝑠.

𝐼 𝑑𝑖𝑑 𝑛𝑜𝑡 𝑘𝑛𝑜𝑤 𝑡ℎ𝑎𝑡 𝐼 𝑤𝑎𝑠 𝑠𝑢𝑝𝑝𝑜𝑠𝑒𝑑 𝑡𝑜 𝑓𝑒𝑒𝑙 𝑒𝑣𝑒𝑟𝑦𝑡ℎ𝑖𝑛𝑔.
𝐼 𝑡ℎ𝑜𝑢𝑔ℎ𝑡 𝐼 𝑤𝑎𝑠 𝑠𝑢𝑝𝑝𝑜𝑠𝑒𝑑 𝑡𝑜 𝑓𝑒𝑒𝑙 ℎ𝑎𝑝𝑝𝑦.
𝐼 𝑡ℎ𝑜𝑢𝑔ℎ𝑡 𝑡ℎ𝑎𝑡 ℎ𝑎𝑝𝑝𝑦 𝑤𝑎𝑠 𝑓𝑜𝑟 𝑓𝑒𝑒𝑙𝑖𝑛𝑔, 𝑎𝑛𝑑 𝑡ℎ𝑎𝑡 𝑝𝑎𝑖𝑛 𝑤𝑎𝑠 𝑓𝑜𝑟 𝑓𝑖𝑥𝑖𝑛𝑔 𝑎𝑛𝑑 𝑛𝑢𝑚𝑏𝑖𝑛𝑔 𝑎𝑛𝑑 𝑑𝑒𝑓𝑙𝑒𝑐𝑡𝑖𝑛𝑔 𝑎𝑛𝑑 ℎ𝑖𝑑𝑖𝑛𝑔 𝑎𝑛𝑑 𝑖𝑔𝑛𝑜𝑟𝑖𝑛𝑔.
𝐼 𝑡ℎ𝑜𝑢𝑔ℎ𝑡 𝑡ℎ𝑎𝑡 𝑤ℎ𝑒𝑛 𝑙𝑖𝑓𝑒 𝑔𝑜𝑡 ℎ𝑎𝑟𝑑, 𝑖𝑡 𝑤𝑎𝑠 𝑏𝑒𝑐𝑎𝑢𝑠𝑒 𝐼 ℎ𝑎𝑑 𝑔𝑜𝑛𝑒 𝑤𝑟𝑜𝑛𝑔 𝑠𝑜𝑚𝑒𝑤ℎ𝑒𝑟𝑒.

——𝐺𝑙𝑒𝑛𝑛𝑜𝑛 𝐷𝑜𝑦𝑙𝑒，《𝑈𝑛𝑡𝑎𝑚𝑒𝑑》

閻奕格在訪談過程中多次提到「Look how far you’ve come」這句話，像是肯定自我的價值——和過去的自己有所不同，也像是對自己的精神喊話，或是抵抗負面情緒、冒牌者症候群的良方。

關於「冒牌者症候群」，格格的2個TIPS：
➀ 不要強制改變和消化情緒，有些事情只能好好感受，否則強迫自己消化，以後還是會陷入惡性循環。
➁ 格格分享日前讀到Glennon Doyle《Untamed》一書中的段落，認為如果感受到了自己的情緒，就讓情緒好好流動、慢慢流掉。好情緒、壞情緒都代表著自己。

反擊酸民黑特的最佳範本：「你別自以為，我根本不屑」

閻奕格過去在《超級星光大道》踢館，一時「閻羅王」之名號不脛而走，也難免引來許多討論和眼光。格格回想起比賽期間有酸民來檢討自己「應該再瘦一點」，向來很在乎別人眼光的格格一直試著迎合他人做改變，但後來發現根本無法滿足這些人。

事過境遷，回想過去的點滴，格格笑看黑特的酸言酸語，同時也格外珍惜一些認真、具建設性的意見，還有真心為自己好、真誠分享心情的粉絲。針對酸民的遍地耳語，閻奕格反而暖心表示：「你想酸就酸吧，我反而會想抱抱你，你人生到底經歷了什麼事情，需要透過貶低別人去滿足你的虛榮感。」

燦爛星光路之後，人生低潮期

2007年，台灣電視史上掀起一陣「星光風」。由陶晶瑩主持的選秀節目《超級星光大道》幾乎成為人人茶餘飯後的話題。遍佈星、馬、港、台的觀眾，每天都在關心誰會晉級下一圈、誰會是這一屆的總冠軍、誰會成為最可怕的踢館魔王？這波「星光熱潮」在台灣社會形成了一種獨特的現象，一股被信念與夢想的力量所帶動起來的流行次文化。

如前文所述，提到閻奕格，大家都會想起第六屆《超級星光大道》中以一首〈Fighter〉一戰成名，搏得踢館魔王名號，一夕爆紅。當年年紀輕輕的她在踢館賽中打敗許多參賽者，並成為星光史上唯一一位全勝的踢館選手。同年，格格參加《超級星光大道：星光傳奇賽》奪得總冠軍，卻在之後沉潛多年，等待發片的機會。殊不知個人專輯的發行一等就是7年。

早在星光以前，格格就穿梭在大大小小的競技類活動中。無論是校內外的才藝比賽或是大型選秀節目，格格已經習慣用比賽來證明自己的價值，也正因為常常參加比賽，格格才越來越在意他人的眼光、認可。這樣的心態也讓格格在《星光傳奇賽》奪冠後心態崩潰，用極端方式減肥，把自己逼得太緊，卻又急著想證明自己。於是，格格在快速瘦身後身體出狀況，經過調養後又一度胖了30公斤。

後來參加《中國夢之聲》，是格格在休息沉澱很久之後，征服了自己過去的心態再次登上舞台。格格坦言當時覺得自己在走過低潮，還有舞台可以唱歌，已經足夠勇敢，心態也越來越開放了。

不跟風的勇敢，讓「做自己」不只是口號

談及成長背景，格格透露父母在他小時候希望透過學芭蕾、學書法來提昇素養，小時候的格格就接觸、學習了多項才藝。然而，格格從小就很清楚自己喜歡音樂、熱愛唱歌，所以想盡辦法向父母爭取學唱歌。其實格格的父母一開始很反對他走音樂路，畢竟父母都是在古典音樂圈的，十分清楚箇中滋味，擔心女兒難以應付大起大落的演藝工作生涯。

因此，格格下定決心後就寫了很多封信說服父母，也明確表達自己是因為純粹熱愛唱歌才去當歌手，並非單純發明星夢。直到後來父母點頭，甚至在格格出道前，爸爸還對他說：「如果你有一天開始不愛唱歌，把歌唱當作只是工作，那就不要唱了，因為已經違背初衷了。」這句話始終刻在格格的心頭，格格也以此時時刻刻提醒自己做音樂時不要帶著太強的目的性。

正因為從小養成的喜好與涵養，格格十分清楚自己的音樂品味與對待音樂的態度。格格直言音樂對他而言是一門藝術，這也使格格即便面對流量至上的新媒體時代，也能保有喜歡音樂的初衷和獨樹一格的品味、作法，不被綁架，同時抱持著開放的態度去面對當今流行文化的趨勢。

2023年5月上映的迪士尼電影《小美人魚》邀請閻奕格擔任中文配音與主題曲演唱者。過去學習聲樂的歌唱實力，造就格格在演唱歌詞與旁白間切換自如。閉上眼睛聽彷彿在看電影，只因格格的歌聲中滿滿都是戲。格格坦言自己其實一直都對演戲充滿興趣，過去出演過舞台劇；在新專輯中，〈不再可以〉一曲MV讓格格有機會與實力不俗的演員、導演合作，更在〈滿格〉MV中飾演有武打戲份的女特務，過足戲癮。無論是聲音或肢體表演，格格都有相當亮眼的表現。格格未來在戲劇之路的發展空間，令人期待。

閻奕格：「謝謝你還沒有選擇放棄，雖然這條路很坎坷，也流過很多淚，也受過很多傷，還是想說這句話『Look for far you come』，希望我能繼續享受唱歌帶給我的快樂，希望永遠有勇氣不跟風，繼續有不跟風的勇敢。」

將內心的「更衣間」搬上大舞台

睽違三年，帶著新專輯《Changing Room》與聽眾見面的閻奕格，也即將在11月4日於台北三創CLAPPER STUDIO開唱。格格透露這次演出是直接將內心的「更衣間」搬上大舞台，期待聽眾能走進閻奕格的更衣間，按照當下的心情挑選一件最適合自己的衣服，只要符合當前狀態就是最適合自己的風格。過去陪伴閻奕格一路走來的歌迷，或許能在這次的演唱會上享受「回憶殺」的驚喜。無論是過去星光時期演繹過的曲目，或是為別人作的詞曲作品，相信都會給格格的聽眾帶來很特別的體驗，歌單超值得期待！

閻奕格《CHANGING ROOM》新歌演唱會
11/04 (六) 19:00｜台北CLAPPER STUDIO
購票連結🔗 https://himmusic.kktix.cc/events/2f1

（圖片來源：華研國際提供、IG@janiceyamusic）

✎ 專訪人物_ 閻奕格
✎ 現場訪問_ 李烈寬 黎佩汐 鄭伃庭
✎ 採訪撰稿_ 鄭伃庭
✎ 核稿編輯_李烈寬
✎ 社群宣傳_ 鄭伃庭 黎佩汐
✎ 特別感謝_ 華研國際